"L'éveil au Cercle" - "Awakening to the Circle"

Wednesday, June 9, 2010

Crossings
A Performance Art Exchange. Ottawa-Belfast, 2010

June 17 - 20, 2010

Organized and presented by
Galerie SAW Gallery (Ottawa) + Bbeyond (Belfast)

ARTISTS Jackson 2bears (Victoria / Halifax), Sinéad Bhreathnach-Cashell (Belfast), Maria Hupfield (Vancouver), Sandra Johnston (Belfast), Alastair MacLennan (Belfast) + Skeena Reece (Vancouver)

CURATOR Christine Conley (Ottawa)

Crossings is an international exchange and performance art residency taking place in Ottawa and Belfast, Northern Ireland. Aboriginal Canadian artists will join with members of the Belfast-based Bbeyond performance art collective for a week of exchange and collaboration. Across geographical and cultural differences, these artists share practices conditioned by the effects of colonialism and recent political history that work toward agency and social transformation through the powerful immediacy of live art. Ottawa is a significant locale for such a crossing of paths, a site of parallel and intertwined histories of Native Peoples and Irish immigration. Site-specific public performances will take place at various locations in Ottawa between June 17 and 20 as well as a free workshop with renowned artist Alastair MacLennan. The Belfast residency is planned for October 2010.

SCHEDULE

Thursday, June 17

REINSCRIBE
Sandra Johnston + Sinéad Bhreathnach-Cashell
Bytown Museum (1 Canal Lane, Ottawa)
5PM - 8:30PM

2-day performance workshop with Alastair MacLennan
Thursday: 10AM - 5PM, Studio B, Arts Court (2 Daly Avenue, Ottawa)
Friday: 10AM - 5PM, Rehearsal Hall A, National Arts Centre (53 Elgin Street, Ottawa)
[Admission is free, but space is limited to 15 participants. To register, please call (613) 236-6181.]

Saturday, June 19

STUD DUST
Alastair MacLennan
SAW Outdoor Courtyard (67 Nicholas Street, Ottawa)
9AM - 6PM

Lady Moonrider: Time Traveller
Maria Hupfield
Outside the Canadian War Museum (1 Vimy Place, Ottawa)
2PM - 2:30PM

Round-table discussion
Speakers: Jackson 2bears, Sinéad Bhreathnach-Cashell, Maria Hupfield, Sandra Johnston, Alastair MacLennan + Skeena Reece
Moderated by Christine Conley (in English)
Club SAW (67 Nicholas Street, Ottawa)
7:30PM - 8:30PM

Talk by Guy Sioui Durand (Québec)
(in English and French)
Club SAW
9PM - 9:30PM

Iron Tomahawks: O Kanata
Jackson 2bears
Club SAW
9:30PM - 10:30PM

Reception and party
Music with DJ BEAR witness (Ottawa) + cash bar
Club SAW
10:30PM - 2AM

Sunday, June 20

Untitled
Sinéad Bhreathnach-Cashell
SAW + various locations
2PM onward

PLEA
Sandra Johnston
SAW + Arts Court (2 Daly Avenue, Ottawa)
4:30PM - 5:30PM

Prayer for Arrival
Skeena Reece
D’Arcy McGee’s Pub (44 Sparks Street, Ottawa)
8PM - 9PM

BIOGRAPHIES

Jackson 2bears is a Kanien’kehaka (Mohawk) multimedia artist based in Victoria, British Columbia; he will soon relocate to Halifax, Nova Scotia. He studied in the collaborative program at the University of Toronto at Mississauga and Sheridan College (BA 1999), and at the University of Victoria (MFA 2003). He is currently nearing completion of his PhD at the University of Victoria. He has created VJ performances for commissions and exhibitions across Canada, notably at the Art Gallery of Greater Victoria (Assume Nothing); the Indigenous Leadership Conference, University of Victoria; EMMEDIA, Calgary (Sonic Boom!); the Vancouver Art Gallery (How Soon is Now); InterAccess, Toronto (Electronic Shamanism), in 2009; Artengine, Ottawa (Electric Fields), in 2008; and the North American Indigenous Games, Cowichan, in 2008. He has also performed internationally in festivals and group exhibitions such as Digital Art Weeks, in Zurich, Switzerland. He is a co-founder of LiminaL Projects, an interdisciplinary artists’ collective (2002).

Sinéad Bhreathnach-Cashell is a Belfast-based artist who studied fine and applied art at the University of Ulster (BA 2007), where her dissertation was entitled “Play, Reception and Institution: Reassessing Strategies for Audiences and Practitioners through Play.” She also spent a year studying marketing, printmaking and philosophy at Centenary College, New Jersey, in the US (2006). She has participated in performance events in Belfast, Dublin, the UK, and most recently at the Open Art International Performance Festival in Beijing, China. She is the organizer and curator of “residence” with her sister Sighle in association with SHAC Housing Association, a founding member of “draw in” and Playgroup and a member of Bbeyond.

Guy Sioui Durand is Wendat (Huron) from Wendake, near Québec. A sociologist (Ph.D.) and social critic, he is active as a writer and independent curator in the field of Native art. He is co-founder of Inter, art actuel and Le Lieu, contemporary art centre (Québec).

Maria Hupfield is of Anishnaabe (Ojibway) heritage, a member of Wasauksing First Nation, in Ontario, and is based in Vancouver. She has an Honours BA in Art and Art History from the University of Toronto and Sheridan College, and an MFA in Sculpture from York University. Her practice combines performance with photography and installation. Recent performance events include Museum Quality, with Merritt Johnson, at the National Museum of the American Indian in New York, the Denver Art Museum in Denver, Colorado, and the Museum of Anthropology in Vancouver (2008), and a solo performance at the Mountain Standard Time Performative Art Festival (M:ST) in Calgary (2005). Hupfield is currently Assistant Professor in the Faculty of Culture + Community at Emily Carr University, where she teaches drawing and Aboriginal approaches to visual expression.

Sandra Johnston is a Belfast-based artist who studied at the Kent Institute of Art & Design, Canterbury (BA 1991) and the University of Ulster, Belfast (MFA 1992). Since 2001 she has taught at the University of Ulster, where she is Lecturer in Time Based and Mixed Media Art. In 2007-2008 she was Guest Professor at the Bauhaus University, Weimar, in the “Public Art and New Artistic Strategies Program.” She is presently on a three-year leave to pursue a PhD project, entitled “Beyond Reasonable Doubt— A cross-disciplinary investigation into concepts of doubt and risk taking, explored through consideration of improvisational art processes and systems of legal justice.” Johnston is a founding member of Belfast’s Catalyst Arts (1993-1995), a member of Bbeyond, and AGENCY, a collaborative project initiated in 2007 with Susanne Bosch (Belfast) and Marilyn Arsem (Boston). She has participated in performance events extensively in the UK, Europe, Israel and North America, and represented Northern Ireland at the Venice Biennale in 2005.

Alastair MacLennan is a key performance practitioner in the UK, whose work has been influential nationally and internationally. He was born in Blair Atholl, Scotland, and studied at the Duncan of Jordanstone College of Art, Dundee (diploma 1965), the College of Education, Dundee (specialist art teachers certificate 1966) and the School of the Art Institute of Chicago (MFA 1968). He under- took za-zen practice under the guidance of Joshu Sasaki Roshi, a Japanese Rinzai Zen Master. After teaching in Halifax (NSCAD) and Vancouver, he accepted a lectureship in 1975 in Belfast, Northern Ireland, at what is now the School of Fine Art, University of Ulster, where he taught until 2008. MacLennan is a founding member of Belfast’s Art and Research Exchange (1977), a member of Bbeyond performance collective, Belfast (2004), and the European performance group Black Market International since 1989. He represented Northern Ireland at the Venice Biennale in 1997. He is currently Professor Emeritus, University of Ulster, an Honorary Fellow of Dartington College of Art, Devon, England, and an Honorary Associate of the National Review of Live Art, Glasgow.

Skeena Reece is a Tsimshian/Gitksan and Cree multimedia artist based in Vancouver, British Columbia. She studied art at the Northwest Community College, Prince Rupert, and Emily Carr University of Art + Design, Vancouver (2005), moving on to training at The Banff Centre and grunt gallery as a Curatorial Practices Intern. She has participated in performance events across Canada including Nuit Blanche in Toronto (2009), and at the Museum of Anthropology at UBC in Vancouver (2008) and the National Museum of the American Indian in Washington, DC (2008); she recently took part in the Biennale of Sydney in Australia (2010). Reece is a singer and songwriter; her first collection of short stories and songs was released in 2010. She is active on the boards of groups working with Native youth through media arts (Redwire Magazine), is past director of the Indigenous Media Arts Group (2005-2007), and the founder of the Native Youth Artists Collective.

Crossings: A Performance Art Exchange. Ottawa-Belfast, 2010 is made possible by the support of the Aboriginal Arts Office and Visual Arts Section of the Canada Council for the Arts, the City of Ottawa, the Ontario Arts Council and the University of Ottawa’s Academic and Professional Development Fund. Partners include the Bytown Museum, the National Arts Centre, D'Arcy McGee's, Bread & Roses Bakery, Steam Whistle Brewing and SpaceMan Music.


Galerie SAW Gallery
67 Nicholas Street
Ottawa, Ontario
Canada K1N 7B9
Information : (613) 236-6181

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Traversées
Un échange de performances. Ottawa-Belfast, 2010

Du 17 au 20 juin 2010

Organisé et présenté par
la Galerie SAW Gallery (Ottawa) + Bbeyond (Belfast)

ARTISTES Jackson 2bears (Victoria / Halifax), Sinéad Bhreathnach-Cashell (Belfast), Maria Hupfield (Vancouver), Sandra Johnston (Belfast), Alastair MacLennan (Belfast) + Skeena Reece (Vancouver)

COMMISSAIRE Christine Conley (Ottawa)

Traversées est un projet d’échange international, consacré à des résidences pour artistes de la performance, qui se déroule à Ottawa et à Belfast, en Irlande du Nord. Des artistes autochtones canadiens se réuniront avec des membres de Bbeyond, un collectif de performance basé à Bbeyond, pour une semaine d'échange et de collaboration. Par-delà les différences géographiques et culturelles, ces artistes ont en commun des pratiques conditionnées par les effets du colonialisme et l'histoire politique récente, qui visent l'action et la transformation sociale à travers l'immédiateté puissante de l'art vivant. Ottawa est un endroit significatif pour cette traversée de parcours, un site où s’entremêlent densément les histoires parallèles des Premières Nations et des immigrants irlandais. Des performances publiques contextuelles se tiendront dans divers lieux à Ottawa entre les 17 et 20 juin, ainsi qu'un atelier gratuit avec l'artiste de renom Alastair MacLennan. La résidence à Belfast aura lieu en octobre 2010.

HORAIRE

Le jeudi 17 juin

REINSCRIBE
Sandra Johnston + Sinéad Bhreathnach-Cashell
Musée Bytown (1, ruelle Canal, Ottawa)
17 h - 20h30

Atelier de performance d’une durée de deux jours avec Alastair MacLennan
Jeudi : 10 h - 17 h, Studio B, Cour des arts (2, avenue Daly, Ottawa)
Vendredi : 10 h - 17 h, Salle de répétition A, Centre national des Arts (53, rue Elgin, Ottawa)
[L'atelier est gratuit, mais le nombre de places est limité à 15 participants. Pour vous inscrire, veuillez téléphoner au (613) 236-6181.]

Le samedi 19 juin

STUD DUST
Alastair MacLennan
Cour extérieure de SAW (67, rue Nicholas, Ottawa)
9 h - 18 h

Lady Moonrider: Time Traveller
Maria Hupfield
À l'extérieur du Musée canadien de la guerre (1, place Vimy, Ottawa)
14 h - 14h30

Table ronde
Conférenciers : Jackson 2bears, Sinéad Bhreathnach-Cashell, Maria Hupfield, Sandra Johnston, Alastair MacLennan + Skeena Reece
Animée par Christine Conley (en anglais)
Club SAW (67, rue Nicholas, Ottawa)
19h30 - 20h30

Conférence de Guy Sioui Durand (Québec)
(en français et en anglais)
Club SAW
21 h - 21h30

Iron Tomahawks: O Kanata
Jackson 2bears
Club SAW
21h30 - 22h30

Réception et fête
Musique avec le DJ BEAR witness (Ottawa) + bar payant
Club SAW
22h30 - 2 h

Le dimanche 20 juin

Sans titre
Sinéad Bhreathnach-Cashell
SAW + divers lieux
À compter de 14 h

PLEA
Sandra Johnston
SAW + la Cour des arts (2, avenue Daly, Ottawa)
16h30 - 17h30

Prayer for Arrival
Skeena Reece
D’Arcy McGee’s Pub (44, rue Sparks, Ottawa)
20 h - 21 h

BIOGRAPHIES

Jackson 2bears est un artiste multimédia kanien’kehaka (mohawk). Il vit en ce moment à Victoria, en Colombie- Britannique, mais s’établira bientôt à Halifax, en Nouvelle- Écosse. Il a étudié dans le cadre du programme partenaire de l’Université de Toronto au Mississauga and Sheridan College (baccalauréat en beaux-arts, 1999) de même qu’à l’Université de Victoria (maîtrise en beaux-arts, 2003). Il est présentement doctorant à l’Université de Victoria. Il a créé des performances VJ en réponse à des commandes et dans le cadre d’expositions au Canada, notamment à l’Art Gallery of Greater Victoria (Assume Nothing); pour l’Indigenous Leadership Conference, Université de Victoria; pour EMMEDIA, Calgary (Sonic Boom!); à la Vancouver Art Gallery (How Soon is Now); à InterAccess, Toronto (Electronic Shamanism), en 2009; pour Artengine, Ottawa (Electric Fields), en 2008; et pour les North American Indigenous Games, Cowichan, en 2008. Il s’est également produit sur la scène internationale dans des festivals et des expositions collectives comme Digital Art Weeks, à Zurich, en Suisse. Il est cofondateur de LiminaL Projects, un collectif d’artistes interdisciplinaires (2002).

Sinéad Bhreathnach-Cashell est une artiste établie à Belfast. Elle a étudié les beaux-arts et les arts appliqués à l’Université d’Ulster (baccalauréat en beaux-arts, 2007), où son mémoire s’intitulait « Play, Reception and Institution: Reassessing Strategies for Audiences and Practitioners through Play ». Elle a également étudié pendant une année le marketing, la gravure et la philosophe au Centenary College, aux États-Unis (New Jersey), en 2006. Elle a participé à des événements consacrés à la performance à Belfast, à Dublin, au Royaume-Uni et, plus récemment, au Open Art International Performance Festival à Beijing, en Chine. Elle est l’organisatrice et la commissaire de « residence », avec sa sœur Sighle, en collaboration avec la SHAC Housing Association, membre fondatrice de « draw in » et de Playgroup, et membre de Bbeyond.

Guy Sioui Durand est un Huron-Wendat originaire de Wendake. Sociologue critique (Ph. D.), commissaire indépendant et critique d'art, il a fait de l'art actuel au Québec et de l'art autochtone contemporain ses domaines d’intervention. Il est co-fondateur de la revue Inter, art actuel et du Lieu, centre en art actuel (Québec).

Maria Hupfield est de descendance anishnaabe (ojibway), membre de la Première nation Wasauksing, en Ontario, et elle vit à Vancouver. Elle détient un baccalauréat avec mention en art et en histoire de l’art de l’Université de Toronto et du Sheridan College, de même qu’une maîtrise en beaux-arts (sculpture) de l’Université York. Sa pratique combine la performance, la photographie et l’installation. Parmi ses performances récentes, mentionnons Museum Quality, avec Merritt Johnson, au National Museum of the American Indian à New York, au Denver Art Museum à Denver, au Colorado, et au Museum of Anthropology à Vancouver (2008), et un solo au Mountain Standard Time Performative Art Festival (M:ST) à Calgary (2005). Hupfield est présentement professeure adjointe à la faculté Culture + Community à l’Université Emily Carr, où elle enseigne le dessin et les modes autochtones d’expression visuelle.

Sandra Johnston est une artiste de Belfast qui a étudié au Kent Institute of Art & Design, à Canterbury (baccalauréat en beaux-arts, 1991) et à l’Université d’Ulster, à Belfast (maîtrise en beaux-arts, 1992). Depuis 2001, elle enseigne à l’Université d’Ulster où elle donne des cours sur l’art vidéo et audio, le cinéma et les arts multidisciplinaires. En 2007-2008, elle était professeure invitée à l’Université Bauhaus, à Weimar, dans le cadre du programme « Public Art and New Artistic Strategies ». Elle est présentement en sabbatique afin de poursuivre une thèse doctorale intitulée « Beyond Reasonable Doubt – A cross- disciplinary investigation into concepts of doubt and risk taking, explored through consideration of improvisational art processes and systems of legal justice ». Johnston est l’un des membres fondateurs de Catalyst Arts (1993-1995) à Belfast, membre de Bbeyond et d’AGENCY, un projet initié en 2007 en collaboration avec Susanne Bosch (Belfast) et Marilyn Arsem (Boston). Elle a participé à de nombreux événements consacrés à la performance au Royaume-Uni, en Europe, en Israël et en Amérique du Nord, et elle a représenté l’Irlande du Nord à la Biennale de Venise en 2005.

Alastair MacLennan joue un rôle clé dans l’art de la performance au Royaume-Uni, et son une influence a une portée nationale et internationale. Né à Blair Atholl, en Écosse, il a étudié au Duncan of Jordanstone College of Art (diplômé en 1965) et au College of Education (certificat d’enseignement spécialisé en art, 1966) à Dundee, de même qu’à la School of the Art Institute of Chicago (maîtrise en arts plastiques, 1968). Il a une pratique de zazen avec Joshu Sasaki Roshi, un maître japonais du zen Rinzai. Après avoir enseigné à Halifax (NSCAD) et à Vancouver, il accepte un poste d’enseignant en 1975 à l’institution portant aujourd’hui le nom de School of Fine Art, University of Ulster, à Belfast, en Irlande du Nord, où il a enseigné jusqu’en 2008. MacLennan est un membre fondateur de l’Art and Research Exchange (1977) à Belfast, un membre du collectif de performance Bbeyond (2004) à Belfast et du groupe de performance européen Black Market International depuis 1989. Il a représenté l’Irlande du Nord à la Biennale de Venise en 1997. Il est présentement professeur émérite, University of Ulster, ainsi qu’associé honoraire au Dartington College of Art à Devon, en Angleterre, et à la National Review of Live Art, à Glasgow, en Écosse.

Skeena Reece est une artiste multimédia de descendance tsimshian/gitksan et crie qui vit à Vancouver, en Colombie- Britannique. Elle a étudié l’art au Northwest Community College, à Prince Rupert, et au Emily Carr University of Art + Design, à Vancouver (2005), puis a complété sa formation au Banff Centre ainsi qu’à la grunt gallery à titre de stagiaire en pratique commissariale. Elle a pris part à des événements consacrés à la performance au Canada, notamment à Nuit Blanche à Toronto (2009), au Museum of Anthropology à l’Université de Colombie- Britannique (UBC) à Vancouver (2008) et au National Museum of the American Indian à Washington, DC (2008); elle a récemment fait partie de la Biennale of Sydney en Australie (2010). Reece est auteure-compositrice; son premier recueil de nouvelles et de chansons a été publié en 2010. Elle joue un rôle actif au sein de conseils d’administration de groupes qui travaillent avec de jeunes Autochtones en utilisant les arts médiatiques (Redwire Magazine), a été directrice de l’Indigenous Media Arts Group (2005-2007) et fondatrice du Native Youth Artists Collective.

Traversées : Un échange de performances. Ottawa-Belfast, 2010 a été rendu possible grâce au soutien du Bureau des arts autochtones et du Service des arts visuels du Conseil des Arts du Canada; de la Ville d'Ottawa; du Conseil des arts de l'Ontario et du Fonds de développement académique et professionnel de l’Université d’Ottawa. Nos partenaires sont : le Musée Bytown, le Centre national des Arts, D'Arcy McGee's, Bread & Roses Bakery, Steam Whistle Brewing et SpaceMan Music.


Galerie SAW Gallery
67, rue Nicholas
Ottawa (Ontario)
Canada K1N 7B9
Renseignements : (613) 236-6181

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